<英 실험영화 대부 데릭 저먼 만난다>

(연합뉴스) 영화 감독이자 설치미술가, 화가, 인권운동가, 정원사로 활약했던 영국 데릭 저먼(1942∼1994)의 대표적인 연출작을 선보이는 '데릭 저먼 특별전'이 서울 종로구 낙원동 서울아트시네마에서 27일부터 내달 10일까지 열린다. 저먼 감독은 제2차 세계대전 이후 영국의 기성 제도와 보수주의를 비판하는 내용과 실험적인 형식이 돋보이는 영화를 만들었으며 16세기 문학을 각색하거나 역사 속 동성애자의 삶을 재조명하는 등 다양한 작품도 내놨다. 한국시네마테크협의회가 주최하는 이번 행사에서는 국가와 제도에 대한 저항과 삶과 예술의 합치를 위해 평생 힘썼던 저먼 감독의 특색을 잘 보여주는 장편 영화 11편이 상영된다. 상영작 가운데 '세바스찬'(1976년)은 로마제국 시대 순교자 세바스찬을 게이 아이콘으로 해석한 저먼 감독의 첫 장편이며 '카라바조'(1986년)는 16세기 천재 화가 카라바조의 삶을 실험적인 형식과 강렬한 명암 대비 속에 보여준 영화다. 셰익스피어의 동명 희곡을 저먼 특유의 스타일로 각색한 '템페스트'(1979년)와 그가 가꿨던 정원을 배경으로 삼은 현대판 예수 수난극 '가든'(1990년), 그가 에이즈로 사망하기 전 틸다 스윈턴 등 절친했던 친구들의 목소리를 빌려 삶과 죽음, 사랑과 예술에 대해 얘기한 유작 '블루'(1993년)도 상영된다. 특별전 기간에는 팝아트부터 한국화까지 다양한 장르에서 활동하는 한국의 젊은 작가 14명이 저먼 감독의 영화에서 영감을 받은 작품들을 선보이는 '데릭 저먼의 정원' 전시회가 서울아트시네마 로비에서 열린다.

<'신촌 vs 광화문' 예술영화팬의 선택은?>

(연합뉴스) 은은한 예술영화의 향기를 만끽할 수 있는 작은 영화관. 극장에서는 부스럭거리며 팝콘을 먹지않고 엔딩 크레디트가 다 올라갈 때까지 객석을 뜨지 않는 시네필들의 천국이다. 대중성은 떨어지더라도 작품성이 높은 영화들을 상영해 온 영화관들이 모여 있어 '예술영화의 거리'로 인정받고 있는 광화문 지역에 '젊음의 동네' 신촌이 도전한다. 멀티플렉스 극장에 상업영화를 보러 가는 관객조차 눈에 띄게 줄어든 요즘, 대관 계약 등 운영상의 문제에 부딪힌 작은 영화관들이 새로운 곳에 둥지를 틀거나 프로그래밍에 변화를 꾀하면서 새로운 도약을 꿈꾸고 있다. ◇신촌에 부는 예술영화 바람 씨네큐브 광화문을 운영해 온 영화사 백두대간은 26일 이화여대의 복합 편의시설인 ECC(이화 캠퍼스 컴플렉스) 안에 아트하우스 모모-이화ㆍKB시네마(이하 아트하우스 모모)의 문을 연다. 아트하우스 모모는 최신식 영사ㆍ음향 시설을 갖춘 138석짜리 상영관 2개관과 관객을 위해 DVD와 책, 음반을 비치한 '앤의 다락방', 영화관 출구에 예술 작품을 전시하는 '엑시트 갤러리'를 운영한다. 이곳에서는 개봉작 상영을 넘어서 책과 음악, 방송을 곁들인 문화 행사 '북 콘서트', 기대할 만한 신간의 작가와 관객과 만남을 주선하는 '책 읽어주는 영화관', 어린 자녀를 둔 가족 관객이 안심하고 영화를 관람할 수 있는 '꼬마들의 시끌벅적 영화관' 프로그램이 마련된다. 영화사 백두대간의 전지영 과장은 "신촌은 트렌드에 민감하고 변화에 발 빠른 10~20대 여성이 자주 오가는 지역인 만큼 이들의 감성에 부합하면서 좋은 영화의 세계로 인도할 수 있는 걸작을 소개해 새로운 예술영화 관람 문화를 만들어가겠다"고 말했다. 이와 함께 3월 말 종로 낙원상가를 떠났던 영화사 이모션픽처스는 이달 말 연세대 동문 인근에서 새단장을 마치는 대로 예술영화 전용관 필름포럼의 문을 열 예정이다. 그동안 예술영화를 꾸준히 개봉하고 '영화 감독의 영화 분석' 등 프로그램으로 수준 높은 영화 관람 기회를 제공해 왔던 필름포럼은 새 터에서 예전처럼 2개관을 운영하지만 관객석 규모는 56석과 90석으로 줄여 알차게 운영할 계획이다. 이리라 필름포럼 홍보이사는 "아직 공사 중이라 확실한 프로그램은 나오지 않았으나 예전처럼 작품성 높은 예술영화를 중심으로 상영할 계획"이라며 "좀 더 다양한 프로그램을 선보이겠다는 뜻에서 기획전 횟수를 늘리는 방안도 생각하고 있다"고 말했다. ◇광화문 지역 극장들 '뭉쳐야 산다' 광화문역 인근에 몰려 있는 예술영화관들은 웬만한 멀티플렉스 극장보다도 편리한 시설과 비상업적이면서 고급스러운 분위기를 자랑한다. 최근에는 각종 기획전과 특별전으로 시네필을 유혹하고 있다. 조너선 보로프스키의 조형물 '망치질하는 사람'으로 시선을 끄는 흥국생명 빌딩의 씨네큐브 광화문은 현대적인 느낌의 외관과 풍부한 편의시설, 꾸준한 예술영화 상영으로 고정 관객을 확보하면서 예술영화관으로는 성공적인 수준인 연간 20만 명의 관객을 유지하고 있다. 길 건너편 서울역사박물관 옆에는 영화사 미로비젼이 운영하는 미로스페이스가 있다. 2002~2003년 종로구 관훈동에서 운영되다 2006년 120석 규모의 단관으로 재개관한 미로스페이스는 멀티플렉스와 전혀 다른 비상업적인 분위기를 유지하고 있다. 여기에 압구정점과 명동(중앙)점을 운영해 왔던 영화사 스폰지의 극장 체인 스폰지하우스가 가세했다. 스폰지하우스 광화문점은 지난해 12월 조선일보 미디어센터에서 문을 열면서 팝콘과 콜라 대신 케이크와 주스를 파는 카페를 마련했다. 또 젊은 작가들의 작품을 선보이는 아담한 갤러리도 만들어 예술영화관의 분위기를 살리고 있다. 이들 극장은 특색 있는 프로그램을 꾸리는 동시에 '뭉쳐야 산다'는 전략도 쓰고 있다. 제60회 칸 국제영화제에서 소개된 색다른 영화 7편을 소개하는 영화사 스폰지의 기획전 '씨네휴(休)'는 26일부터 스폰지하우스 광화문점과 씨네큐브 광화문, 미로스페이스에서 함께 진행된다. 영화사 스폰지의 김효정씨는 "단관으로 운영하는 광화문점은 카페, 갤러리와 함께 있어 꾸준히 좋은 반응을 얻어 왔다"며 "'뭉쳐야 산다'는 생각으로 다른 예술영화관들과 함께 행사도 열고 있다"고 설명했다.

<인터뷰> 日영화사 프로듀서 이치야마 쇼조

(연합뉴스) "다양한 종류의 영화가 다양한 방식으로 제작되는 것이 일본 영화가 최근 국내시장에서 높은 점유율을 보이는 비결입니다" 일본 영화제작사 '오피스 기타노'의 간판급 프로듀서이자 지난 9년간 도쿄 필름엑스영화제의 수석프로그래머를 맡고있기도 한 이치야마 쇼조(市山尙三ㆍ44)씨는 9일 일본영화의 시장 점유율 상승 배경을 이렇게 설명했다. 일본영화의 자국내 시장점유율은 20~30%대에 머물다 올해들어 60%대로 껑충 뛰며 고공행진을 벌이고 있다. 최근 제작편수 급감 현상과 맞물려 1월 50% 출발했던 점유율이 4월들어 23.2%로 뚝 떨어진 한국시장 추세와는 정반대에 있다. 최근 내한해 서울영상위원회와 경기영상위원회가 진행 중인 '2008 수도권 로케이션 팸투어'에 참석하고 있는 그는 이와 관련해 "예산 규모가 다양한 영화들이 만들어지고, 독립영화에서 블록버스터 영화까지 제작 방식이 다양한 영화들이 함께 극장에 나오고 있다"며 "오랜 기간 이어온 이 같은 전통이 영화 콘텐츠의 다양성에 도움을 줬고 결국 최근 일본 영화의 흥행 호조를 이끌고 있다"고 설명했다. 기타노 다케시 감독의 '그남자 흉폭하다', 후나하시 아츠시 감독의 '빅 리버' 등을 제작한 그는 '호남호녀' 등 대만 허우샤오시엔 감독의 제작자로도 참여했으며 최근에는 중국 지아장커 감독의 '24 시티'를 제작하기도 했다. 그는 방한 목적에 대해 "해외 로케이션 장소로 한국이 어떤지 알아보기 위해 내한했다"며 "한국은 낡은 것과 새로운 것이 공존하는 매력이 있어 영화 촬영지로서의 장점이 많다. 낡은 골목길 뒤로 고층 건물이 솟아있는 식의 묘한 풍경을 간직하고 있다"고 말했다. 그는 특히 "일본은 공공장소나 길거리에서 영화를 촬영하기가 쉽지 않지만 한국은 지방자치단체가 영화 제작을 적극 지원해주고 있어 다양한 장소에서 어려움 없이 촬영을 할 수 있는 것 같다"며 "중국 촬영을 염두에 두고 현재 사전제작 작업을 하고 있는 프로젝트가 있는데 촬영지를 한국으로 변경할지에 대해 고민 중이다"라고 말했다.

<'그녀는 예뻤다'에 김혜자 등장한 사연>

(연합뉴스) 탤런트 김혜자가 애니메이션에 출연했다고? 아마 김혜자 본인도 모를 듯한 이 같은 사실은 12일 개봉하는 로토스코핑 영화 '그녀는 예뻤다'를 보면 확인할 수 있다. 로토스코핑(Rotoscoping)은 실사로 촬영한 장면을 애니메이션으로 바꾸는 기법으로 '그녀는 예뻤다'는 한국 영화 중 처음으로 이 기법을 이용해 만들었다. 영화는 실사영화의 화면에 프레임별로 색깔을 입혀 애니메이션으로 옷을 갈아입히는 방식으로 제작됐다. 9일 제작진에 따르면 김혜자는 이 영화에 얼굴이나 목소리가 아닌 몸짓으로 등장한다. 로토스코핑 영화는 모든 장면에서 실제로 찍은 화면이 필요한데 이 영화의 최익환 감독은 기존의 영화나 CF에서 일부 '몸짓'을 빌려왔다. 이 영화에서 김혜자가 나오는 장면은 강성진이 연기하는 주인공 태영의 상상신이다. 태영은 한때 아프리카에서 외교관으로 일하는 꿈을 가지고 있던 인물이다. 제작진은 태영이 아프리카의 어린이들을 안고 있는 장면을 김혜자가 아프리카에서 촬영했던 한 CF에서 따왔다. 김혜자의 움직임을 참고한 뒤 강성진의 얼굴을 그려 넣는 방식으로 이 장면은 완성됐다. 영화에는 할리우드 스타 제니퍼 애니스톤도 '특별출연'한다. 또 다른 주인공인 성훈(김진수)이 인천공항에서 이상형인 제니퍼 애니스톤을 만나는 장면이 있는데, 이는 한국인 연기자가 금발 분장을 하고 제니퍼 애니스톤의 대역을 맡아 촬영한 뒤 이를 토대로 로토스코핑 작업을 거치는 방식으로 만들어졌다. 이 영화에는 특히 불에 탄 뒤 복원 중인 숭례문의 모습도 담겨 있어 눈길을 끈다. 성훈이 대기업에 출근하는 장면의 배경에는 숭례문의 모습이 담겨 있다. '여고괴담-목소리'를 연출한 최익환 감독의 2번째 장편영화인 '그녀는 예뻤다'는 각기 다른 성격을 가진 30대 친구 3명이 한 여자를 사랑하면서 벌어지는 일들을 그린다. 바람둥이 일권(김수로)과 로맨티스트 성훈은 태영이 못잊고 있는 첫사랑 연우(박예진)를 만나 사랑에 빠진다.

<히치콕의 삶과 영화로의 안내서>

(연합뉴스) 영국 출신 서스펜스의 거장 앨프리드 히치콕(1899-1980) 감독에 관한 책은 이제까지 여러 차례 출간됐다. 이 책들은 그가 만든 공포물이나 서스펜스물에 대한 정신분석, 그의 작품에 쓰인 촬영기법이나 전개방식에 대한 비평 등 저마다 다른 시각을 가지고 있다. 미국의 전기작가 진 아데어가 지은 '히치콕-공포의 미로 혹은 여행'(나무이야기 펴냄)은 히치콕의 생애에 대한 충실한 안내서에 가깝다. 지금까지의 저자들과 전혀 다른 독창적인 시각으로 히치콕의 개인적 삶이나 작품 세계를 파헤친 것은 아니라는 얘기다. 저자는 전기작가로서 특색을 살려 제1장 '리튼스톤 출신의 청과상집 아들'부터 제12장 '노년과 그 유산'에 이르기까지 히치콕의 생애를 연대순으로 풀어간다. 이와함께 히치콕의 삶을 그리는 과정에서 '39계단', '숙녀 사라지다', '의혹의 그림자', '이창', '새' 등 작품 하나하나의 제작 배경과 관객ㆍ평단의 평가를 간결하게 정리한다. 저자가 히치콕의 삶에서 짚어보고자 했던 부분이 무엇인지는 서문 '쇼맨과 아티스트'를 보면 알 수 있다. 서문에서 저자는 '사이코'에서 1분이 채 되지 않는 샤워신을 위해 1주일간 70개의 쇼트를 찍었으면서도 6분짜리 예고편에 직접 출연해 "역사상 가장 유명한 스릴러가 될 것"이라고 홍보하는 그가 쇼맨이었을지 아티스트였을지 독자에게 묻는다. 그리고 형식적으로는 촬영과 음향, 기법에서 언제나 신기술을 적용하려 했고 내용에서는 죄와 양심, 믿음과 의혹, 현실과 환상의 갈등에 대해 한결같이 이야기했던 히치콕의 50년 영화인생을 차근차근 짚어 나간다.

<새영화> 탈북 가족의 시린 이야기 '크로싱'

(연합뉴스) 북한 동북쪽 지방으로 중국 국경과 맞닿고 있는 함경북도. 이 곳의 한 탄광마을에 사는 용수(차인표)에게 가장 소중한 사람들은 부인 용화(서영화)와 아들 준이(신명철)다. 퇴근 후 아들과 함께 축구를 하는 시간은 그에게 가장 즐거운 순간이다. 넉넉하지 못하지만 입에 풀칠은 하는 형편이니 사랑하는 가족들과 함께 사는 것이 그가 가진 작은 행복이다. 처음부터 남한으로 '귀순'할 생각은 아니었다. 그가 두만강을 넘어 중국으로 건너간 것은 결핵을 앓고 있는 아내의 약값을 벌기 위해서였다. 벌목장에서 일하며 악착같이 돈을 모으지만 탈북자인 그는 그곳 공안에게 쫓기는 신세다. 앓아 누운 아내를 생각하며 마음을 졸이는 그에게 어느 날 남한 사람들과 인터뷰만 하면 돈을 벌 수 있다는 소식이 들려온다. 목숨을 걸고 중국의 남한 대사관에 들어간 그는 그제야 그가 받을 수 있는 돈이라는 게 귀순 후의 정착금이라는 사실을 알게 된다. 26일 개봉하는 영화 '크로싱'이 주는 감동은 남북 분단이라는 현실과 북쪽 주민들이 처한 안타까운 상황이라는 사실 자체의 묵직함에서 온다. '크로싱'(crossing)이라는 제목처럼 인물들은 살기 위해 자꾸 국경을 '넘어야'하지만 그럴수록 서로 '엇갈려' 이별을 되풀이한다. 모두 알고는 있으면서도 문제 해결을 위해 목소리를 높이지 않는 북한의 현실에 대해 김태균 감독이 내는 목소리의 톤은 그리 높지 않다. 감독은 굳이 감동적인 순간을 가공하려 하지 않은 채 북한 주민들의 현실과 그들의 안타까운 사연을 담담히 풀어 놓는데에 주력한다. 이를 위해 그가 집중한 것은 기교보다는 리얼리티에 있었던 듯하다. '화산고', '늑대의 유혹' 등 비주얼이 돋보이는 전작을 만들었던 그는 북한의 마을과 수용소, 국경 주변의 풍경을 마치 북한 현지에서 촬영된 것처럼 현실감 있게 보여준다. 영화는 남한에 온 용수가 가족 걱정에 안절부절 못하는 모습과 아들 준이의 모습을 번갈아 보여주며 둘 사이의 감정의 끈이 끊기지 않고 계속 연결돼 있음을 보여준다. 용수가 서울에 들어오며 이들의 사연은 이제 북한이나 중국 같은 '먼 곳'의 일이 아니라 우리 주변 이웃의 사연이 된다. 서울 도심을 배회하는 용수의 모습을 통해 먼 곳에서 펼쳐지던 안타까운 사연이 남한의 관객들 틈으로 들어온 것이다. 용수가 남한에 올 즈음 부인 용화는 숨을 거뒀다. 홀로 남은 준이는 이웃 아주머니의 도움을 받아 작은 여비를 마련해 아버지를 찾는 여정을 시작한다. 남한에 정착한 용수 역시 북한에 두고 온 가족들 생각에 하루라도 편히 잘 날이 없다. 북한에 남겨두고 온 가족들과 연락을 취하려고 백방으로 노력하던 중 수용소에 갇혀있는 준이의 소식을 들은 그는 '브로커'를 통해 준이를 몽골로 탈출시키려 한다. 비극으로 치닫는 이 영화의 스토리가 관객들의 가슴을 두드린다면 이는 오래간만에 스크린으로 돌아온 차인표의 호연과 아역배우들의 열연 덕이 크다. 차인표와 아들역의 아역배우 신명철은 담담히 인물의 진심을 담아냈고 그 결과 각자의 슬픔을 관객들의 안타까움으로 전이시키는데 성공했다. 몽골지역 장소 헌팅까지 참여하는 열의를 보이기도 한 차인표는 촬영 전부터 개인교습까지 받으며 함경북도 사투리를 익혔으며 촬영 내내 탈북자들이 직접 현장에서 배우들의 연기를 조언했다.

국내 최초 영화검정시험 전주 등서 치러져

(연합뉴스) 국내 최초의 '영화전문사' 자격시험이 8일 전주와 서울, 부산 등 3곳에서 동시에 실시됐다. 전주정보영상진흥원(원장 이흥재)이 주관한 이 시험에는 영화관련 전공자 등 영화마니아와 택시기사, 경찰, 의사, 가정주부 등 800여명이 응시했다. 시험은 전주의 경우 전주대와 한국게임과학고. 원광정부예술고. 영상미디어고 등에서, 서울은 동국대, 부산은 부산정보산업진흥원에서 각각 치러졌다. 문제는 찰리채플린과 슈렉2 등을 다룬 세계영화와 한국영화, 일본영화, 영화용어, 국제영화제 등에서 다양하게 출제됐다. 시험은 주관식 50문제가 출제됐는데 합격자는 오는 14일 개별 통지되고 70점 이상은 3급, 80점 이상은 2급, 90점 이상은 1급의 영화전문사 자격증이 각각 주어진다. 이 자격증을 딴 사람은 국내 영화 산업이나 연예계 진출에 도움이 될 것으로 전주시 관계자는 전망하고 있다. 시는 이번 영화검정 시험을 계기로 전주가 영화의 도시로 자리 잡고 영상산업 발전에도 도움이 될 것으로 전망하고 있다. 한편 전주시는 이 자격시험의 활성화를 위해 오는 8월 '한.일 영화검정위원회'를 구성하고 한국직업능력개발원에 민간자격증 등록을 하며 내년에는 제2회 영화검정시험을 '시네21'과 공동주관하는 방안을 추진하기로 했다.